Cependant, Anil Biswas a eu un héritage plus important en donnant une pause ou en préparant plusieurs futurs chanteurs et directeurs musicaux légendaires, notamment en « inspirant » au moins deux aspirants découragés avec une dure gifle !
Comme le raconte l'histoire, Mukesh, qui trouvait l'interprétation de sa première chanson un peu lourde, a sauté l'enregistrement et s'est réconforté dans un bar. Biswas l'a retrouvé là-bas et a essayé de le ramener à la sobriété.
Cependant, il a perdu son sang-froid lorsqu'un Mukesh en sanglotant a déclaré qu'il ne pouvait pas évoquer la douleur nécessaire pour la chanson. Il reçut alors une gifle retentissante de la part du compositeur, qui lui dit que cela devrait suffire à lui donner un élan.
Mukesh a ensuite créé de la magie avec cette chanson - "Dil jalta hai" ("Pehli Nazar", 1945).
Le compositeur de musique Roshan, alors nouveau dans l'industrie cinématographique, a reçu le même traitement. Il était présent à l'enregistrement d'une chanson pour "Arzoo" du compositeur (1950) et Biswas se souvient qu'il avait entendu quelqu'un derrière lui pleurer et s'était retourné pour découvrir que c'était Roshan.
Lorsqu'on lui a demandé pourquoi, le nouveau venu a admis qu'il ne serait jamais capable de créer une telle musique. Biswas a essayé de le calmer, lui tapotant le dos et lui assurant qu'il s'en sortirait bien. Cependant, alors que Roshan n'arrêtait pas de sangloter, il l'a giflé en lui demandant comment il réussirait dans l'industrie avec une attitude aussi défaitiste.
Il a noté avec fierté que Roshan avait gardé sa foi.
Par coïncidence, les anniversaires de Mukesh (22 juillet) et de Roshan (14 juillet) tombent près de Biswas, né ce jour (7 juillet) en 1914 à Barisal, alors présidence du Bengale.
Et puis, ses gifles semblent avoir contribué non seulement à leur succès, mais aussi à celui des générations suivantes. Le fils de Mukesh, Nitin, était chanteur et son petit-fils est Neil Nitin, tandis que les fils de Roshan, Rakesh, sont devenus acteur et Rajesh, compositeur de musique, et le fils du premier est Hrithik Roshan.
Biwas a également introduit Talat Mehmood dans le chant de cinéma, le convainquant que les tremblements de sa voix ne seraient pas un obstacle mais une aubaine pour les compositeurs. Il a également formé Lata Mangeshkar, alors au début de sa carrière, aux techniques de respiration au micro - une aide qu'elle a toujours appréciée.
Mais au-delà de son mentorat, Anil Biswas a joué un rôle majeur dans le développement de la musique de film, puisqu'il a été actif à Bombay à partir de 1934 - après un court passage à Calcutta où il a travaillé aux côtés de K.L. Saigal et S.D. Burman et a impressionné Kazi Nazrul Islam avec son interprétation de sa poésie - et a fait ses débuts comme compositeur de musique en 1935, alors qu'il n'avait que 21 ans.
C'est à lui que revient le mérite d'avoir introduit la musique Bhatiyali des bateliers, qu'il avait entendue dans son enfance, dans la musique de film indienne, ainsi que la musique orchestrale et chlorale dans un mélange unique de folk indien et de classique occidental. Il organise également le premier orchestre indien de douze pièces.
Et puis, Biswas est également responsable des mélodies émouvantes de la première chanson cinématographique anticoloniale - "Door hato duniya waalon, Hindustan hamara hai" de "Kismet" (1943), écrite par le redoutable Kavi Pradeep.
On ne sait toujours pas comment les censeurs britanniques l'ont effacé simplement sur la base de l'affirmation des cinéastes selon laquelle les paroles faisaient référence aux puissances de l'Axe - "Shuru huya hai jang tumhara jaag utho Hindustaani/Tum na kisi ke aage jhukna jarman ho yaa jaapaani..."
Lors des projections, les bobines étaient rembobinées à la demande du public pour jouer la chanson encore et encore.
Il n’est pas surprenant qu’il soit associé à cet effort patriotique, étant donné que Biswas, dès son adolescence, a été impliqué dans la lutte pour la liberté et a subi plusieurs périodes d’emprisonnement qui ont affecté ses études.
Il se souvient qu'il était sur le point d'entrer à l'université lorsqu'il a appris que la police le poursuivait. Cela l'a amené à fuir déguisé à Calcutta, où il est même resté dans la zone chaude pour échapper à son arrestation.
Au cours de ses trois décennies de carrière (1935-65), Biswas a donné une musique envoûtante, qui mettait l'accent sur la mélodie plutôt que sur les rythmes, pour quelque 70 à 80 films pour divers cinéastes et studios, préférant faire ce qu'il voulait.
Au début des années 1960, il réalise que sa musique n’est plus à la mode et choisit de quitter l’industrie. Il a déménagé à Delhi, où il a dirigé l'orchestre de l'AIR et composé de la musique pour certains programmes Doordarshan, notamment "Humlog".
Avant sa disparition en 2023, il était juge à l'émission musicale télévisée "SaReGaMa" et restait imperturbable alors que les concurrents chantaient les chansons de tous les compositeurs sauf la sienne, malgré des joyaux comme "Seene mein sulagte hai armaan", "Ae dil mujhe aisi jagah le chal". , et "Raahi matwaale".
Comme le raconte l'histoire, Mukesh, qui trouvait l'interprétation de sa première chanson un peu lourde, a sauté l'enregistrement et s'est réconforté dans un bar. Biswas l'a retrouvé là-bas et a essayé de le ramener à la sobriété.
Cependant, il a perdu son sang-froid lorsqu'un Mukesh en sanglotant a déclaré qu'il ne pouvait pas évoquer la douleur nécessaire pour la chanson. Il reçut alors une gifle retentissante de la part du compositeur, qui lui dit que cela devrait suffire à lui donner un élan.
Mukesh a ensuite créé de la magie avec cette chanson - "Dil jalta hai" ("Pehli Nazar", 1945).
Le compositeur de musique Roshan, alors nouveau dans l'industrie cinématographique, a reçu le même traitement. Il était présent à l'enregistrement d'une chanson pour "Arzoo" du compositeur (1950) et Biswas se souvient qu'il avait entendu quelqu'un derrière lui pleurer et s'était retourné pour découvrir que c'était Roshan.
Lorsqu'on lui a demandé pourquoi, le nouveau venu a admis qu'il ne serait jamais capable de créer une telle musique. Biswas a essayé de le calmer, lui tapotant le dos et lui assurant qu'il s'en sortirait bien. Cependant, alors que Roshan n'arrêtait pas de sangloter, il l'a giflé en lui demandant comment il réussirait dans l'industrie avec une attitude aussi défaitiste.
Il a noté avec fierté que Roshan avait gardé sa foi.
Par coïncidence, les anniversaires de Mukesh (22 juillet) et de Roshan (14 juillet) tombent près de Biswas, né ce jour (7 juillet) en 1914 à Barisal, alors présidence du Bengale.
Et puis, ses gifles semblent avoir contribué non seulement à leur succès, mais aussi à celui des générations suivantes. Le fils de Mukesh, Nitin, était chanteur et son petit-fils est Neil Nitin, tandis que les fils de Roshan, Rakesh, sont devenus acteur et Rajesh, compositeur de musique, et le fils du premier est Hrithik Roshan.
Biwas a également introduit Talat Mehmood dans le chant de cinéma, le convainquant que les tremblements de sa voix ne seraient pas un obstacle mais une aubaine pour les compositeurs. Il a également formé Lata Mangeshkar, alors au début de sa carrière, aux techniques de respiration au micro - une aide qu'elle a toujours appréciée.
Mais au-delà de son mentorat, Anil Biswas a joué un rôle majeur dans le développement de la musique de film, puisqu'il a été actif à Bombay à partir de 1934 - après un court passage à Calcutta où il a travaillé aux côtés de K.L. Saigal et S.D. Burman et a impressionné Kazi Nazrul Islam avec son interprétation de sa poésie - et a fait ses débuts comme compositeur de musique en 1935, alors qu'il n'avait que 21 ans.
C'est à lui que revient le mérite d'avoir introduit la musique Bhatiyali des bateliers, qu'il avait entendue dans son enfance, dans la musique de film indienne, ainsi que la musique orchestrale et chlorale dans un mélange unique de folk indien et de classique occidental. Il organise également le premier orchestre indien de douze pièces.
Et puis, Biswas est également responsable des mélodies émouvantes de la première chanson cinématographique anticoloniale - "Door hato duniya waalon, Hindustan hamara hai" de "Kismet" (1943), écrite par le redoutable Kavi Pradeep.
On ne sait toujours pas comment les censeurs britanniques l'ont effacé simplement sur la base de l'affirmation des cinéastes selon laquelle les paroles faisaient référence aux puissances de l'Axe - "Shuru huya hai jang tumhara jaag utho Hindustaani/Tum na kisi ke aage jhukna jarman ho yaa jaapaani..."
Lors des projections, les bobines étaient rembobinées à la demande du public pour jouer la chanson encore et encore.
Il n’est pas surprenant qu’il soit associé à cet effort patriotique, étant donné que Biswas, dès son adolescence, a été impliqué dans la lutte pour la liberté et a subi plusieurs périodes d’emprisonnement qui ont affecté ses études.
Il se souvient qu'il était sur le point d'entrer à l'université lorsqu'il a appris que la police le poursuivait. Cela l'a amené à fuir déguisé à Calcutta, où il est même resté dans la zone chaude pour échapper à son arrestation.
Au cours de ses trois décennies de carrière (1935-65), Biswas a donné une musique envoûtante, qui mettait l'accent sur la mélodie plutôt que sur les rythmes, pour quelque 70 à 80 films pour divers cinéastes et studios, préférant faire ce qu'il voulait.
Au début des années 1960, il réalise que sa musique n’est plus à la mode et choisit de quitter l’industrie. Il a déménagé à Delhi, où il a dirigé l'orchestre de l'AIR et composé de la musique pour certains programmes Doordarshan, notamment "Humlog".
Avant sa disparition en 2023, il était juge à l'émission musicale télévisée "SaReGaMa" et restait imperturbable alors que les concurrents chantaient les chansons de tous les compositeurs sauf la sienne, malgré des joyaux comme "Seene mein sulagte hai armaan", "Ae dil mujhe aisi jagah le chal". , et "Raahi matwaale".
